Михайловский дворец
Центральная картина зала, “Корабельная роща” (1), является настоящим шедевром Шишкина. Художник создает эпический образ могучего леса и просторов родной земли. На берегу реки растут могучие, почти монументальные деревья. Они настолько велики, что не помещаются в картину – художник намеренно срезает их короны, чтобы мы могли почувствовать их огромные размеры. Стволы деревьев ритмично исчезают в глубине картины – как огромен этот лес! Эта картина не только о природе. Это картина о России. О его жителях, которые связывают свое счастье и благополучие с живительной силой природы.
Гостиницы Петербурга у Михайловского дворца
Николай очень дорожил Михаилом и считал его поведение истинным примером братской любви и преданности. В одном из своих писем Николаю он писал, что “пока я жив и во мне есть хоть немного сил, они (жизнь и силы) будут посвящены верному служению тебе”. Михаил поддерживал такие же хорошие отношения со своим другим братом Константином.Великий князь и его брат Николай Павлович, будущий император Николай I, воспитывались под руководством генерала М.И. Ламздорфа, грубого, жесткого человека с дурным характером. В детстве оба брата проявляли склонность ко всему военному, а в школе научились грубости и высокомерию. Михаил Павлович, наделенный врожденным остроумием и насмешливым характером, проявлял эти черты с большей силой. Сам император Павлович не дожил до резиденции своего сына, так как был убит, когда Михаилу Павловичу было всего 3 года. Строительство дворца началось, когда младшему сыну Павла I был 21 год. Во время Первой мировой войны в здании музея российского императора Александра III размещалось “Центральное информационное бюро для военнопленных при штабе Российского общества Красного Креста”. Общество активно работало в Петрограде с самого начала войны. Его возглавил генерал-майор И.А.Овчинников. Структура Общества была следующей: – офис, справочный отдел, отделы российской и иностранной регистрации, отдел хранения имущества военнопленных, почтовое отделение. Ежедневное количество входящей и исходящей почты составляло около 3500, а количество выданных сертификатов – около 2000. Количество посетителей в среднем составляло 500 человек в день. В 1915 году число сотрудников превысило 500 человек. Не все экспонаты удалось вывезти, так как Ленинград вскоре был окружен оккупантами и блокирован. То, что не удалось эвакуировать, было спрятано в подвалах. К каждому экспонату относились с особой тщательностью, иногда даже рискуя собственной жизнью ради его спасения. Например, в дворцовом саду был вырыт глубокий котлован для статуи “Анна Иоаннина с маленьким храпом”. 10-тонную статую спустили по огромной лестнице и опустили в землю. После его захоронения для маскировки была разбита клумба.
Планировка и интерьеры дворца
20 января 1895 года Михайловский дворец был куплен за 4 миллиона рублей. 13 апреля 1895 года император Николай II подписал указ о создании “Русского музея императора Александра III” и передаче ему всего дворцового комплекса. Решение о создании Русского музея было принято правительством в связи с тем, что в то время Эрмитаж уже был заполнен работами иностранных мастеров, а для русского искусства был выделен всего один зал. Было решено выделить отдельную комнату для работ русских мастеров. В указе говорилось, что директор музея обязательно должен быть членом Императорского дома. Первым директором был великий князь Георгий. Газеты регулярно сообщали о том, что происходит в недавно созданном музее:На картине изображен ужасающий момент. Люди бегут в море от несущейся за ними лавы. Некоторые тащат свои вещи, другие несут своих близких. На переднем плане сыновья несут старика на руках отца, а в центре картины совсем маленький ребенок пытается спасти свою мать, упавшую на землю. Обратите также внимание на толпу людей слева. Брюлов представился там как художник-античник. Над головой он несет ящик с красками и кистями.
Архитектура и интерьер дворца
Пройдя одну комнату, вы попадаете в зал, посвященный живописцу В.Д. Поленову, одному из выдающихся художников-передвижников. Он также считается одним из реформаторов русского искусства. Он принес понимание пленэра как самостоятельного произведения искусства. В зале – великая картина “Христос и грешница”. (1). (1).Вскоре после продажи внуками Михаила Павловича княжеской резиденции в императорскую казну Николай II издал указ о создании Русского музея и предоставлении Михайловского дворца для размещения его экспонатов. Вместе с ним музей получил также сад, флигели и хозяйственные постройки.В этом зале внимание сразу привлекает большая монументальная картина на левой стене: “Празднование Масленицы на Адмиралтейской площади в Санкт-Петербурге”. (1). Казалось бы, несложный, повседневный предмет – городской праздник – оказывается сложным и даже величественным. В этом празднике затей художник представляет картину “всего Петербурга”. Каждая фигура на этом полотне индивидуальна и имеет свою собственную историю. Поэтому вы можете провести много часов, рассматривая картины, и по мере того, как вы будете обходить экспозицию, она может немного меняться. Это связано с политикой Русского музея: многие картины часто путешествуют в рамках временных выставок. На это время они исчезают с выставки, а на их место вешают другие картины.
История Михайловского дворца
Посмотрите, например, на полотно “Неудобная печаль”. (2), эскиз к картине, которая сейчас находится в Третьяковской галерее. На полотне изображена женщина. Она одета в простое черное платье. Она сидит в углу простой комнаты, интерьер которой мы едва можем разглядеть. Она не плачет и не кричит, мы не видим вокруг нее никаких символов, но понимаем, что ей очень плохо. Как Крамской дает нам это ощущение? Мы видим ее пустой взгляд, ее хромую позу, ее руку, в которой она нервно сжимает носовой платок. Все очень просто, но за этой простотой скрывается большая печаль, которую мы читаем в мельчайших деталях.Ангел златоверхий” – самая древняя икона, хранящаяся в Русском музее. Она была написана в XII веке. Икона поражает своей тщательностью исполнения: волосы Гавриила украшены тончайшими нитями сусального золота.
Отзывы туристов
В следующем зале можно увидеть ранние работы Ивана Репина, крупного художника XIX века. В Русском музее ему посвящены четыре зала, показывающие эволюцию творчества художника. Сейчас мы находимся в комнате, где выставлены ранние работы Репина: периода его обучения в Академии художеств, а затем в Париже. Картина “Воскрешение дочери Иаира” (1), благодаря чему Репин смог поехать учиться в столицу Франции. За нее художник получил большую золотую медаль Академии художеств, звание художника первой степени и пенсионную поездку за границу. Эта картина рассказывает известную историю из Евангелия. Христос проповедует у дверей древнего храма. Из глубины картины толпа выводит грешника. Она совершила грех прелюбодеяния. Тогда толпа собралась, чтобы побить ее камнями до смерти в соответствии с ветхозаветным законом. Строгие пасторы старой веры поставили Христа перед моральным выбором: нарушить древнюю заповедь или преступить закон любви и милосердия к ближнему. “Кто из вас без греха, пусть первый бросит в нее камень”. – Христос сказал. И народ, обличаемый совестью, стал разбегаться.
Михайловский дворец в Санкт-Петербурге: часы работы, цены
Центральный фасад, расположенный на юге, включает главное здание, украшенное восьмиколонным портиком в коринфском ордере, великолепной лестницей и фигурами львов по бокам. Декор боковых зданий состоит из треугольных коринфских колонн и фризов с 44 рельефами. Дворец отделен от улицы парадным двором и железной оградой, что придает ансамблю очарование в стиле ампир. Нерон был римским императором, известным своими многочисленными преступлениями. Народ восстал против него, и, чтобы избежать поимки, император проткнул себе горло мечом. Его тело спасают от осквернения три женщины: наложница и кормилица. Они сжигают его тело и закапывают пепел.
Русский музей в Михайловском дворце
Давайте сделаем небольшой экскурс в историю, чтобы понять, в какие времена жил и работал Перов. Вторая половина XIX века была трудным временем для России и для всего мира. Мир менялся. Появляются паровые двигатели и фотография. Происходили и активные социальные изменения. Память о восстании декабристов еще свежа в России. Возникают националистические и другие революционные организации. Все больше и больше людей обращаются к социальным проблемам: бедности, рабству, высокому социальному неравенству и т.д. Со школьных лет вы знакомы с романами Достоевского, произведения которого отражают социальную атмосферу второй половины 19 века. Схожие темы были взяты на вооружение и художниками. Например, Василий Перов.Вестибюль и лестница образуют композиционный центр Михайловского дворца. Она соединяет этажи и залы в единое целое. Давайте поднимемся по лестнице на второй этаж и посмотрим на него сверху. Интерьер зала был выполнен в стиле классицизма: он напоминает греческий храм. Основой композиции является колоннада в коринфском ордере. Гладкие стены, окрашенные в один тон, лепнина сдержанных форм, геометризм и подчеркнутая статичность – вот черты классицизма.
Планировка и интерьеры дворца
В Михайловском дворце размещены 5 постоянных экспозиций. Первый из них посвящен древнерусскому искусству 12-17 веков и содержит более 6 000 икон. Вторая выставка под названием “Русское искусство XVIII века” посвящена эпохе Петра Великого. Третья выставка называется “Русское искусство первой половины XIX века” и посвящена тенденциям в русском изобразительном искусстве той эпохи. Четвертый – “Русское искусство второй половины XIX века”, отдельный раздел которого посвящен работам академиков в области живописи и скульптуры этого периода. Последняя постоянная выставка – “Русское народное искусство XVII-XXI веков”, где посетители могут увидеть более 1500 экспонатов, рассказывающих о развитии крестьянского искусства и местных ремесел в России на протяжении веков. Он считал, что искусство должно служить общественному благу. Она должна отражать недостатки, выносить приговор негативным сторонам жизни. Чтобы лучше понять эту идею, давайте посмотрим на картину “Трапеза в монастыре” (2):
Отели Санкт-Петербурга рядом с Михайловским дворцом
Поднимемся по лестнице и остановимся у бюста Александра III. Прямо над ним на стене есть надпись: “Музей российского императора Александра III” (1). Таково было первоначальное название музея. Он был основан по указу Николая II в 1895 году. После революции 1917 года, конечно, название музея было изменено. Давайте спустимся вниз и сразу направимся в следующую комнату. Здесь представлена самая значительная работа Репина – “Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года по случаю столетия со дня его создания”. Эта картина была написана по заказу правительства и предназначалась для огромного белого зала заседаний Государственного совета в Мариинском дворце. Репин писал ее со своими помощниками, Борисом Кустодиевым и Иваном Куликовым, в течение трех лет. Он приглашал членов совета поодиночке или парами рисовать с натуры, а непосредственно на заседаниях писать портретные зарисовки.
Виртуальное посещение дворца
Это яркий пример критического реализма в русском искусстве конца 1870-х годов. Современники считали его обличительным документом эпохи. Сюжет основан на лицемерии монашества. Хорошо накормленные и изнеженные священнослужители сидят за роскошно накрытым столом. У их ног стоят нищие, просящие милостыню. За столом сидит грузная мадам в сиреневом платье, которая с презрением смотрит на бедную женщину, протянувшую ей руку. Картина сразу же раскрывает целый букет человеческих пороков: гордыню, корысть и чревоугодие.Саврасов пытается найти красоту в обыденности и перенести ее на холст без ущерба для правды о жизни. Он рисует русскую природу средней полосы, окруженную простыми людьми: бескрайние плодородные поля с бедными деревнями, холмы, равнины и леса. На своих картинах он помещал фигуры крестьян и рыбаков в окружении предметов быта. В то же время, однако, он восхищался пейзажами в романтическом ключе. Он соединил реализм с романтизмом, создав новую живопись, которой еще не знало русское искусство.
И.Е. Репин (35)
Несмотря на большое количество комнат и залов, планировка этажей дворца была очень гармоничной. Архитектору Карлу Росси удалось создать настоящий шедевр – роскошные интерьеры не кажутся вульгарными, все элементы подобраны со вкусом и созданы в едином стиле.Центральная картина зала – “Корабельная роща” (1) – это настоящий шедевр Шишкина. Художник создает эпический образ могучего леса и просторов родной земли. На берегу реки растут могучие, почти монументальные деревья. Они настолько огромны, что не помещаются в картину – художник намеренно срезает их короны, чтобы мы могли почувствовать их огромные размеры. Стволы деревьев ритмично уходят в глубину картины – как огромен лес! Эта картина не только о природе. Это картина о России. Речь идет о людях, которые связывают свое счастье и благополучие с живительной силой природы.
О маршруте
Например, посмотрите на картину “Ночь”. Что мы видим здесь? Вдали вырисовывается темный холм и сверкающая река, купающаяся в лунном свете. На холме пасутся лошади. Они расположены в соответствии с правилами классической композиции. И именно лошади составляют композиционный центр картины. Большая часть полотна посвящена небу. Это его любимая техника. Куинджи любит изучать небо, его цвета и глубину. Тонкий лунный свет освещает облака. На горизонте небо светлеет: скоро оно зацветет. Кроме Главного вестибюля, оригинальная планировка сохранилась только в Белом зале (Белый столб). Это комната № 11, где проходили музыкальные вечера княгини Елены Павловны. Здесь собраны мебель, картины и скульптуры, принадлежавшие первым владельцам Михайловского дворца. Настенные росписи, паркетный пол, украшения и другие элементы были восстановлены по эскизам Карло Росси.Что вы должны знать перед посещением? Перейдите в следующую комнату. Здесь нас встречает знаменитый художник Василий Васильевич Верещагин. Этот человек оказал огромное влияние не только на русскую, но и на мировую батальную живопись. Он много путешествовал по миру и лично участвовал в войнах. Поэтому на его картинах мы видим не только Россию, но и другие страны. Василий Верещагин погиб под Порт-Артуром во время русско-японской войны при взрыве линкора “Петропавловск”. Он был номинирован на первую Нобелевскую премию мира за свои картины, изображающие испано-американскую войну 1898-1899 годов. Николай любил Александру. Ему потребовалось много времени, чтобы получить разрешение родителей на брак. Однако день свадьбы запомнился молодой паре не роскошью и праздничной атмосферой, а тем, что на свадьбу наложились похороны отца Николая II, императора Александра III.
Михайловский дворец: история, архитектура
Михайловский дворец в Санкт-Петербурге – один из самых посещаемых памятников Северной столицы. В 19 веке здесь размещался Русский музей, крупнейшая в мире коллекция русского искусства. Князь Михаил Павлович умер в 1849 году, и его жена, Елена Павловна, после его смерти часто устраивала во дворце салоны, чтобы сохранить память о князе. В них принимали участие видные деятели того времени – писатели и художники, политики и члены императорской семьи. После смерти жены князя в 1873 году во дворец переехала княгиня Екатерина Михайловна, единственная выжившая дочь княжеской четы.
Как добраться
Несмотря на грандиозность здания, которое простирается на 105 метров, композиция дворца довольно консервативна. Стиль Михайловского дворца относится к палладианскому стилю, французскому стилю с его трехчастной структурой и внутренним двором, а также к русской придворной архитектуре. Пройдите в следующую комнату и окажитесь в 19 веке. Самая известная картина этого периода – “Последний день Помпеи” Карла Брюллова (1), романтическая интерпретация трагических событий, развернувшихся в римском городе после извержения Везувия. Для создания этого образа Брюллов тщательно собирал материалы. Он читал воспоминания очевидцев катастрофы, делал зарисовки предметов быта, найденных археологами.
Куда сходить и что посмотреть в Санкт-Петербурге
Картина представляет собой вольную интерпретацию сказки “Три путешествия Ильи Муромца”. На картине мы видим богача, застывшего в раздумье перед камнем. На нем мы можем прочитать слова: “Как идти напрямик – жить не значит быть, нет пути ни для прохожего, ни для проезжего, ни для прохожего, ни для проезжего…”.Решение о строительстве дворца для младшего сына Михаила Павловича было принято императором Павлом I в 1798 году, после рождения маленького принца. Для создания резиденции был создан фонд, но смерть Павла Петровича в 1801 году надолго задержала реализацию плана.
Михайловский дворец: история, архитектор
В начале 1940-х годов коллекция Русского музея насчитывала 300 000 экспонатов. Их эвакуация началась с началом войны – близость к линии фронта грозила уничтожением исторического и культурного наследия.Центром архитектурного ансамбля является, конечно же, главное здание Михайловского дворца. С обеих сторон к нему пристроены крылья: западное – крыло Фройляйн и восточное – крыло Манежа. Здание имеет 4 этажа, главный фасад обращен к главному входу и площади Искусств, а второй фасад виден со стороны Михайловского сада.
Как добраться
Михайловский дворец – один из самых известных дворцов Санкт-Петербурга и один из самых посещаемых туристами. Величественное здание в стиле высокого классицизма расположено в центре северной столицы, на Итальянской улице, недалеко от площади Искусств. Работа известного архитектора Карло Росси привлекает внимание своим масштабом и регулярной планировкой здания и прилегающей территории. Во время нашей экскурсии мы проследим эволюцию русской живописи от Древней Руси до конца 19 века. Наша экскурсия включает самые важные залы и экспонаты музея. Мы увидим работы Ильи Репина, Виктора Васнецова, Ивана Шишкина, Карла Брылова и многих других.
Куда пойти и что посмотреть в Санкт-Петербурге
Сразу после войны началась реконструкция дворца, восстановление залов и интерьеров и реставрация экспонатов. Уже осенью 1945 года из Перми были привезены первые экспонаты. А к первой годовщине Дня Победы была подготовлена выставка “Русское реалистическое искусство 19 века”.Почти безоблачное небо, две куропатки пытаются найти тень в пожелтевшей траве. Желтоватая теплота, плавные цветовые переходы в небе, тонущем в золотом пространстве бескрайней степи – Саврасов мастерски запечатлел этот момент.
Михайловский дворец: история, архитектор
Не все экспонаты удалось вывезти, вскоре Ленинград был окружен захватчиками и блокирован. То, что не удалось эвакуировать, было спрятано в подвалах. К каждому экспонату относились с особой тщательностью, иногда даже рискуя собственной жизнью ради его спасения. Например, в дворцовом саду был вырыт глубокий котлован для статуи “Анна Иоаннина с маленьким храпом”. 10-тонную статую спустили по парадной лестнице и опустили в землю. Архитектором дворца был Карло Росси, который возвел его на месте оранжерей и оранжерей в садах замка Святого Петра. Помимо проекта герцогской резиденции, Росси также работал над Марсовым полем, Адмиралтейской набережной, Сенатской площадью и другими известными объектами. Уникальность этого дворца заключалась в сочетании закрытого городского двора с пышным дворцовым комплексом.
Как добраться
Картина “Ночь”, считающаяся незаконченной, была написана Цинчжи в последние годы его жизни. В это время он заперся в своей студии и работал в одиночестве. В соседнем зале находится выставка, посвященная Ивану Репину. Это 1880-1890 годы, и здесь мы подходим к картине “Уход рекрута”. (1). Эта картина отражает интерес художника к крестьянской жизни, который зародился в нем после возвращения в Россию из Парижа. Он был вдохновлен русско-турецкой войной 1877-1878 гг.
Куда пойти и что посмотреть в Санкт-Петербурге
1863 г. Академия художеств готовится отметить свое столетие. Среди выпускников объявляется конкурс. Призом в конкурсе является Золотая медаль Академии и зарубежная учебная поездка в Италию. Как обычно бывает в таких ситуациях, Совет Академии предлагает конкурсантам тему: “Скандинавская мифология”. Однако на этот раз соревнование заканчивается скандалом. 14 лучших выпускников отказываются писать картины на предложенную тему и требуют, чтобы Совет предоставил им свободу выбора темы своих картин. Совет отказывается. 14 выпускников покидают Академию и основывают первую частную ассоциацию художников. Эти события стали известны как “Восстание четырнадцати”. Зачинщиком и идеологическим чемпионом является молодой и талантливый Иван Крамской. Впоследствии он стал одним из основателей общины “Передвижник”. Он также был учителем Ильи Репина. О Крамском он писал: “Каким он был учителем! Его приговоры и похвалы были очень весомыми и оказывали неотразимое влияние на его учеников.
Читайте далее: