Невская перспективаЭКСКУРСИИ · ИСТОРИЯ · САНКТ-ПЕТЕРБУРГ Эрмитаж, Петергоф, развод мостов, как добраться…
История · 3 мин чтения

История театра имени Балтийского флота и его становление

Драматический театр Краснознаменного Балтийского флота — это старейшее военно-морское учреждение культуры в России. Его история началась в декабре 1930 года в Кронштадте. Театр возник по инициативе маршала К. Е. Ворошилова после того, как он высоко оценил работу концертной бригады во время военных маневров флота.

Путь через десятилетия: от самодеятельности к профессионализму

Первые четыре года существования коллектива были непростыми. За этот период сменилось семь режиссеров. Труппа состояла из 24 артистов-любителей, среди которых были певцы, танцоры, чтецы и акробаты. Им не хватало сценического опыта и единого творческого вектора.

Ситуация изменилась в 1934 году. С приходом молодого режиссера Александра Викторовича Пергамента в театре закипела настоящая жизнь. За последующие десять лет группа из нескольких десятков человек превратилась в профессиональный коллектив численностью около ста сотрудников. Пергамент привлек в штат выпускников театральных училищ и женщин-актрис. Для подготовки артистов приглашались признанные мастера, такие как Б. В. Щукин, Л. С. Вивьен и Б. В. Зон.

В театре зародилась уникальная традиция — премия имени народного артиста СССР Б. В. Щукина. Её учредили в 1940 году для поощрения лучших актерских работ. Первым лауреатом стал Александр Кутьин, создавший монументальный образ ученого Пирогова. Коллектив активно изучал систему К. С. Станиславского, что заложило фундамент профессионализма на десятилетия вперед.

Театр сменил много адресов в ходе своей истории. В 1940 году его перевели из Кронштадта в Таллинн. После начала Великой Отечественной войны выжившие артисты сформировали боевое подразделение Краснознаменного Балтийского флота. В 1956 году театр был расформирован, но его традиции продолжил коллектив, созданный в послевоенный период в Лиепае.

Театр под обстрелами: подвиг на Ленинградском фронте

Война стала тяжелейшим испытанием для труппы. В августе 1942 года театр вернулся в осажденный Ленинград. Переход был крайне опасным: корабли, перевозившие артистов, шли под непрерывными бомбежками. Многие сотрудники погибли во время этого перехода.

Работа на фронте была героической. Артисты не только готовили полноценные спектакли, но и формировали фронтовые концертные бригады. Они выступали в действующих частях, часто работая в условиях, когда враг находился совсем рядом. Иногда выступления приходилось проводить почти шепотом из-за близости артиллерийских обстрелов.

За четыре года войны коллектив показал свыше 6 тысяч спектаклей и концертов. Репертуар того времени был пронизан патриотизмом. Знаковой постановкой стала драма «У стен Ленинграда» В. В. Вишневского. Также на сцене звучали произведения А. А. Крона, К. М. Симонова и других ведущих драматургов эпохи.

В этот период в театре работали такие выдающиеся личности, как народные артисты Л. И. Макарова и В. И. Честноков. Их служение искусству в годы войны стало легендарным.

Репертуар и творческое лицо

Сегодня театр продолжает выполнять свою миссию. Являясь военным учреждением, он занимается эстетическим воспитанием защитников Родины. При этом коллектив успешно работает и с гражданским зрителем.

Творческое лицо театра сформировалось благодаря поиску новых форм. В репертуаре гармонично сочетаются разные направления:

  • Героико-патриотические постановки, сохраняющие преемственность поколений;

  • Классическая драматургия, требующая высокого актерского мастерства;

  • Современные произведения, отвечающие запросам сегодняшнего дня.

Работы, которые постепенно вливаются в репертуар, часто базируются на глубоких психологических исследованиях. Театр не боится экспериментировать, сохраняя при этом верность традициям морской тематики и высокой культуры. Артисты театра стремятся создавать спектакли, которые резонируют с актуальными историческими и социальными процессами.

Читайте также